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Santiago Cimadevilla & Stephen Meyer

Autor: Juan Carlos Tellechea

Das 15. Krefelder Bandoneonfestival endete am 18. September 2022 mit einem außergewöhnlichen Konzert zweier virtuoser Musiker: dem Bandoneonisten Santiago Cimadevilla und dem Geiger Stephen Meyer. Es war ein Abend voller Überraschungen. Eines davon war die Aufführung der Komposition „Fantasie Nr. 2“ für Bandoneon von Heinrich Band, dem Erfinder dieses Instruments, der sie wahrscheinlich zwischen 1850 und 1857 geschrieben hat.

Das Bandoneon kommt an

Vergessen

Programm mit Raritäten

BandoneonProjekt 2023 in Krefeld

Das nur wenige Minuten lange Werk klingt viel zu modern für seine Zeit und fesselt auch heute noch. Es steckt viel Fantasie und Kreativität darin. Das Ziel des Komponisten, des Musiklehrers und Krefelder Musikhausbesitzers Heinrich Band, war es, dem unbedarften Publikum alle Ausdrucksmöglichkeiten des Bandoneons aufzuzeigen.

Damals war der Tango weder in Buenos Aires noch in Montevideo als Musikrichtung geboren; die ersten Formationen von 1870 (wie die des Afroargentiniers Casimiro Alcorta) bestanden aus Geige und Klarinette, zu denen später gelegentlich eine Gitarre hinzukam. In den folgenden zehn Jahren waren die häufigsten Tango-Ensembles mit Gitarre, Geige und Flöte besetzt.

Das Bandoneón kommt an

In den 1890er Jahren verschwand die Flöte nach und nach, um dem Klavier und später dem Bandoneón Platz zu machen. So entstand das so genannte Orquesta típica de tango rioplatense, das wir alle kennen und das sein goldenes Zeitalter um 1940 haben sollte. In diesen frühen Zeiten, um die Jahrhundertwende, spielte die Drehorgel (oder Straßenorgel), die von europäischen Einwanderern an den Río de la Plata gebracht wurde, eine wichtige Rolle bei der anfänglichen Verbreitung des Tangos.

Santiago Cimadevillas Interpretation der Originalpartitur der Fantasia Nr. 2 von Heinrich Band mit seinem Bandoneón lässt vermuten, dass der „fueye“ bereits eine gewisse Berufung zum Tango verspürte, ohne auch nur eine Ahnung von dem weltlichen Schicksal zu haben, das ihn Ende der 1890er Jahre und Anfang 1900 in Buenos Aires und Montevideo erwarten würde. Heute ist das Bandoneon dort endgültig etabliert, es ist ein untrennbares Instrument, es ist die Seele der Tango-Orchester und -Gruppen.

In der Zwischenzeit, nach dem Zweiten Weltkrieg (1939-1945), wurde das Bandoneon in Deutschland auf ganz bestimmte Volksgruppen beschränkt, die im Verschwinden begriffen waren, zum Beispiel die Bergarbeiter des Ruhrgebiets. Das war bis 1982 der Fall, als berühmte argentinische Tango-Orchester, darunter Astor Piazzolla und das Sexteto Mayor, mit ihrem besonderen Stil zum Horizon Festival nach Berlin kamen und hierzulande einen neuen Tango-Boom auslösten.

Vergessen

Die Fantasie Nr. 2 wurde von der Musikwissenschaftlerin Janine Krüger im Zuge ihrer Recherchen in den Krefelder Archiven zu Leben und Werk Bands aus der Vergessenheit geholt und in ihrem Buch „Heinrich Band. Bandoneon. Die Reise eines Instruments aus dem niederrheinischen Krefeld in die Welt“, das vor zwei Jahren im renommierten Essener Klartext-Verlag erschienen ist (inzwischen ins Spanische übersetzt unter dem Titel „Heinrich Band. Bandoneón. Orígenes y viajes del instrumento emblemático del tango“, erschienen im renommierten Verlag Contemporánea ediciones, Buenos Aires).

Die andere große Überraschung dieses Abends ist die enorme kompositorische Kreativität von Musikern einer ganz neuen Generation, wie Juan Pablo Jofre, dessen „Como el agua“ wir hier in einer ausgezeichneten Aufführung hören, sehr klar, transparent und ruhig von Cimadevilla und Stephen Meyer, letzterer mit einer himmlischen Einführung auf der Violine.

Ramiro Gallos Experimentierfreude fesselt auch in „Vigilia“ für Violine solo, das Meyer mit großer Präzision und Spielfreude spielt, indem er das Instrument nicht nur durch Reiben der Saiten, sondern durch Zupfen in einer herrlich schelmischen, unbeschwerten Verspieltheit erkundet, die dennoch enorme Konzentration erfordert. Es ist unvermeidlich, dass dem Betrachter sofort Enrique Santos Discépolos Beschreibung des Tangos im Text von El choclo in den Sinn kommt: „eine Mischung aus Wut, Schmerz, Vertrauen, Abwesenheit, die in der Unschuld eines spielerischen Rhythmus weint“.

Während wir diese Zeilen schreiben, war Meyer auf dem Weg nach Paris, um das Flugzeug nach Buenos Aires zu nehmen, wo er sich der Avantgarde-Tangogruppe SÓNICO anschließen würde, die eine Tournee durch Lateinamerika (21.-29. September) begann.

Programm mit Raritäten

Das Programm dieses Abends besteht im Wesentlichen aus zeitgenössischem Tango mit drei Stücken von Astor Piazzolla („Bruno y Sara“, „Ave María“ und „Oblivión“). Die einzigen beiden Ausnahmen sind das traditionelle Lied „El día que me quieras“ von Carlos Gardel, arrangiert von Santiago Cimadevilla, und „Beau Soir“, eine träumerische Melodie von Claude Debussy, inspiriert von einem Gedicht von Paul Bourget, in der die Verwendung wechselnder harmonischer Farben je nach Bedeutung des Textes offenbart wird.

Eine weitere Rarität in „Oblivión“, die das Publikum in ihren Bann zog, waren die exzellenten Arrangements der Südkoreanerin Jungeun Kim (vom Curtis Institute of Music), der die nostalgische Melodie meisterhaft mit den raffinierten Eingriffen der Violine und des Bandoneons abwechselt.

Das Duo Cimadevilla-Meyer versteht es perfekt, sich die Techniken und den Geist des Nuevo Tango oder Tango de vanguardia anzueignen, der vor allem dazu gedacht ist, gehört zu werden. Natürlich kann man ihn tanzen, aber die Neuerungen und rhythmischen Brüche sind eher für die Profis des Tangos als akrobatisches Spektakel geeignet, nicht für uns Normalsterbliche, die (wenn wir es können) tanzen, als ob wir uns auf Krücken stützen würden.

Dieses bewegende und bewegende Programm erzählt die breite Geschichte, wie junge Argentinier einen Post-Piazzolla-Stil auf den Weg bringen, und sollte viele Musikpädagogen dazu bringen, über die bedeutsame Entwicklung der letzten Jahrzehnte nachzudenken. Nichtsdestotrotz war der Abend sehr unterhaltsam, und obwohl das Duo das Genre nicht revolutioniert hat, hat es ihm mit interessanten musikalischen Beiträgen gut getan.

BandoneonProjekt 2023 in Krefeld

Zum Abschluss des Krefelder Bandoneon-Festivals, dessen nächste Ausgabe 2024 stattfinden wird, gab es hemmungslosen Beifall. Die Zuhörer vermissten ein paar abschließende Worte von Dr. Gabriele König, der Leiterin des Kulturamtes der Stadt, die anwesend war und das Konzert mit großem Interesse verfolgte. Erwähnenswert ist jedoch, dass anlässlich des 650-jährigen Jubiläums der Gründung der Stadt am Rhein im Jahr 1373 im Jahr 2023 zahlreiche Veranstaltungen und kulturelle Darbietungen geplant sind, darunter die Premiere des Balletts „Bandoneon Projekt“ des renommierten Choreographen Robert North mit der Musik des Komponisten André Parfenov.

Dieser Artikel erschien zuerst bei www.mundoclasico.com Wir danken für die freundliche Unterstützung!